我最近才有時間將電視劇《天道》看完,倒不是思想境界上了層次,而是發燒友說這部劇難得是用音響器材來打一場精彩的商戰。我雖然看得有些雲里霧裡,但卻發現這裏面發燒友的心態都不一樣,劉冰就是為了生計才賣CD唱片,而借用男主角的話來說就是「扒拉銅板」之人,所以很難說他是不是真正喜歡音樂,還是說只是單純的做一行愛一行,葉曉明則是愛一行做一行,但就因為原本他就是開音響店的,對於這個行業已經有了固化思維,甚至可以說「當局者迷」,所以有時候聽不進也看不懂男主角的意圖,早早就退股,錯過了在音響行業大戰拳腳的機會。而馮世傑是農民出身,但是他不以唱片或者音響為生,自己有汽車美容的生計,總的來說音響或者音樂是業餘愛好。所以他成功在城裡紮根,也希望村裡的人脫貧,所以才有了後面的故事,他是這三人里唯一最後成功的人。如果說劉冰只是了解唱片不了解音樂,那葉曉明則是了解音響多於音樂,而馮世傑只是想拚命進入音樂世界的門檻而不入,光是流浪者之歌版本與男主角丁元英辯論後,似乎才了解了一些門道。
聽音樂既有門道也有門檻,就算是有點經濟基礎的發燒友,也會想電視劇里演的那樣,走了不少彎路,沒有好的空間,再好的音響系統也發揮不出真實水平,沒有好的調教,再有鮮明風格的音樂,播出來也不會地道。地道的東西似乎都有門檻,有些人接受不了北京的豆汁兒,有些人接受不了鳳爪,有些人接受不了刺身、生牛肉塔塔。總之,要吃地道的就必須跨過這門檻。
已經走過25年的上揚音樂,必定知道音樂的道行深不深我可不敢亂評判,至少在一件事上,他們是有專一恆心的,一個試音碟系列《極致原音》他們已經推出了7張,每一張專輯都以寬廣的音響動頻,和高保真的立體效果,出色的轉制完美再現地地道道的「極致原音」!國內的唱片公司、唱片展或者音響展都會推出試音碟,但在選曲上要不就是「人情世故」的「面面具到」,要不就是偏向人聲為主,照顧國內大部分發燒友的口味。毫不誇張的說,要論曲類之豐富,樂種之多樣,只有上揚愛樂有這種視野和眼光。此次他們推出的最新一輯,全方面超越之類的話不敢說,但這個第八輯至少是「下足重料」,策劃團隊精選了八大元素:打擊樂、交響樂、器樂、民謠、爵士以及香頌女聲、中國民族樂團、拉丁音樂、低音提琴重奏等,音樂風格跨越四大洲,而且首首「地道」!
就算你已經有《極致原音》前7輯,同樣能在這一輯中找到測試音響的新奇曲目:包括選自敲擊樂大師Barry Van Zyl專輯的第二軌,用來測試器材定位和動態最好不過,同樣火辣的還有第六軌,豎琴和打擊樂搭配演繹一段拉丁風情的音樂,除去掌聲定位的考驗外,要重放出豎琴甜美的音色和流暢的掃弦,絕對考驗閣下系統的瞬態。
與其他人聲測試碟不同,《極致原音8》選擇的人聲測試雖然也有像Diana Panton這樣的爵士女伶,她的聲音想必大家都很熟悉了!她夥同幾位爵士好手演繹《Without Your Love》,應該屬於「易播好聲」的友好型音軌。但最令人吃驚的是第九軌源自雲南的拉祜族男聲清唱,這首錄音十分出色,分析力高的系統能夠很好的重播出歌者演唱的質感和細節。背景的蟲鳴叫聲是否能夠聽得清晰自然,不會被歌聲所掩蓋?短短几分鐘的演唱令人意猶未盡,相信很多人聽完這段錄音,馬上又要找回專輯來好好欣賞一番!
如果沒有交響樂團演奏的大陣仗樂曲選段,你們肯定會嫌棄這張試音碟不夠全面,《極致原音8》饒有誠意的收錄兩首斯維特拉諾夫指揮的原汁原味俄羅斯作品,但我最欣賞另外兩首純音樂音軌,鋼琴和手風琴演繹的作曲家古諾那首被傳唱至今的《聖母頌》,原本是巴赫《十二平均律》最著名的一首,被改編成這個版本非常討喜,鋼琴伴奏有着十足的空間感和廳堂感,如果手風琴播出來的音色完全沒有共鳴,就像是電子音樂,那一定要好好檢查系統哪個環節出了問題。絲竹樂器版的廣東名曲《彩雲追月》演繹地道而且現場感十足,真正做到了餘音裊裊,完全可以拿着這一首錄音去測試一下音響系統的聲場,到底能不能數數有「幾件頭」?