娓頌展出時間：2023年11月24日至26日
展會地點：廣州中國大酒店
展房位置：2樓琥珀廳
活動場次：
11月24日（周五）
（上午10:00-11:00）
11月25日（周六）
（上午10:00-11:00）
地點：中國大酒店2樓琥珀廳
本次演示的重點產品：McIntosh ML1 MKⅡ音箱
單元素質大幅提升
前面板上的單元設置當然是新一代產品提升最大之處。ML1 MKII音箱採用5單元4分頻設計，前面板上鏡相分佈了1隻直徑12英寸的低音單元、2隻直徑4英寸的中低音單元、1隻直徑2英寸的中高音單元和1隻直徑3/4英寸高音單元。與初代的ML1不同，ML1 MKII音箱採用的驅動器全部是對稱定位，因此不存在專用的左聲道或右聲道音箱，也就是說使用時不需要區分左右，一方面體現了McIntosh品牌對自家產品一致性的自信，另一方面也消除了音箱左右安裝位置錯誤的可能性，並且能提供更均勻寬闊的聽音範圍。
活動場次：
11月26日（周日）
（上午10:00-11:00）
地點：中國大酒店2樓琥珀廳
本次演示的重點產品：Sonus faber Stradivari 40周年音箱
全球知名音響品牌意大利Sonus faber在今年迎來了其成立40周年之慶，經過重新設計並於今年6月推出的Stradivari G2 至尊名琴第二代音箱：以標誌性的Sonus faber設計實現無與倫比的音質，更踐行了對卓越的堅定承諾。
經歷最初的設計20年後，Stradivari 至尊名琴系列發展到第二代，推動了創新和工藝達到了新巔峰，憑藉其標誌性的有機材料 ：木質和皮革，與尖端音響技術無縫融合，Stradivari G2 至尊名琴第二代體現了Sonus faber哲學精髓。Stradivari G2 至尊名琴第二代音箱已經於今年6月在慕尼黑上市，是對40年手工傳統的適時致敬。
Sonus Faber Stradivari G2 至尊名琴第二代音箱
市場零售指導價每對￥368000（中國地區限量10套）
獨特的經典之作
受意大利文藝復興時期卓越的傳奇小提琴製作傳統的啟發，Stradivari至尊名琴音箱是Sonus faber致力於創新和獨創性的證明。在18世紀，小提琴製作傳統不斷發展，挑戰了古典規則，擴大了樂器的形狀，創造了獨特的音調。同樣，Stradivari G2 至尊名琴第二代音箱無縫地融合了Sonus faber的設計和工程理念，以產生無與倫比的聲場。
Sonus faber公司位於意大利Veneto地區，Stradivari至尊名琴設計靈感來自於來自Cremona的大師級的琴師Antonio Stradivari, Andrea Amati, 和Andrea Guarneri的小提琴，他們的樂器都以其超凡脫俗的聲音而聞名，Stradivari也因此得名。
創新
從原來的橢圓形狀到大膽的五邊形結構，Stradivari G2 至尊名琴第二代經歷了一次大膽的轉變，旨在適應最新的音頻技術進步，同時創造無與倫比的聆聽體驗。Stradivari G2 至尊名琴第二代最顯著的特點之一是它的低頻管理技術，這種創新使聆聽者可以根據房間的大小調整低音單元，創造出定製的聲音體驗。
較寬的前擋板和整體外觀很容易讓人聯想到小提琴的中空琴體。Stradivari G2 至尊名琴第二代的外箱是一個精緻的外殼 —— 俯視視角是五邊形的形狀 —— 也是從21世紀初推出的上一代的橢圓形演變而來。傳承於第一代，Stradivari G2 至尊名琴第二代的特點也是是寬闊的前擋板，正是這樣的設計帶來了有機的，自然的，豐滿的聲音。
Stradivari G2 至尊名琴第二代是一個近似的五邊形形狀
Sonus Faber設計總監Livio Cucuzza曾表示，「開始計劃重新設計Stradivari至尊名琴時，我感到很有挑戰性，也很興奮，我們想確保Stradivari G2 至尊名琴第二代代表了Sonus Faber迄今為止在聲音技術方面取得的所有進步，同時仍然保持音箱的經典外觀和感覺。」
Stradivari G2 至尊名琴第二代保留了10英寸的低音單元，但也經過了全新改進，特點是帶有一個抗共振有機支架，以避免由紙漿紙低音炮錐體和音圈組件自然產生的振動模式，產生可用的低音低至25赫茲。
Sonus Faber的全新10英寸低音單元
Stradivari G2 至尊名琴第二代音箱使用了2組
設計
可以說Stradivari G2 至尊名琴第二代代表了對高保真歷程中備受認可的音箱的細緻度的重新詮釋。細節彰顯手工精心打磨的工藝，Stradivari G2 至尊名琴第二代無可挑剔的飾面將其設計提升到新的高度。Stradivari G2 至尊名琴第二代的構造遵循與經典樂器一致的手工製作過程，確保了真正卓越的音頻體驗。
甚至可以認為Stradivari G2 至尊名琴第二代有着比上一代更復古，更漂亮的音箱體，而它的驅動單元和箱體設計表明，相比於上一代，其改進真正是令人印象深刻。
每台音箱重63千克，高1.374米，寬0.715米。視覺輪廓相對較薄，中間厚度不到0.428米，相比較立體設計，其比例更接近於平面設計。安裝於金屬底座上，音箱可以通過四個可調高度的尖腳來改變角度。設計時運用了Intono技術，箱體內部被分割和阻尼為高音和中音傳感器，分別提供單獨的音域，這樣可以消除內部共振和駐波。
音箱高1.374米，厚度0.428米，視覺輪廓相對較薄
箱體內部劃分和阻尼
為高音和中音換能器提供單獨的管道隔間
由弦線組成音箱面罩是Sonus Faber Homage系列音箱的傳統設計，這也是一種很新穎的解決方案，可以防止劃傷音箱單元部位，更是奇妙地暗示了激發音箱設計靈感之源小提琴。三種飾面可選：傳統的光澤紅、革面和石墨黑。從外觀到內容，這都是一款將經得起時間考驗的經典之作。
活動場次：
11月24日（周五）
（下午15:00-16:00）
地點：中國大酒店2樓琥珀廳
劉錫珍Jenny畢業於星海音樂學院，從事音樂表演和教育工作十餘年，有豐富的錄音和舞台經驗。常參與錄音棚錄音，廣東電視台節目錄製、舞台演唱，演唱會和音，Live show直播演唱等。
曾參加學院表演系第二屆「才藝大比拼」獲得「二等獎」，「百歌頌中華」合唱比賽榮獲「金獎」，「超級組合」比賽獲得「一等獎」，大學生「省展演」合唱比賽榮獲小組唱「金獎」，「孔雀杯」全國高等藝術院校聲樂大賽廣州賽區「三等獎」。
曾為薩頂頂 、降央卓瑪、王宏偉、 韓磊、戴玉強 、陳思思、霍尊、 汪晨蕊、 金志文、王錚亮 、阿蘭、 師鵬 、海明威、江映蓉、 汪小敏 、紀丹迪 、姜婷婷、東山少爺、庄心妍、Mr. Alan布志綸 、關楚耀、黃凱芹、黎瑞恩、阮兆祥、汪明荃、葉振棠、羅大佑、楊鈺瑩、關喆等多位歌手伴唱。
《陌上初華》是劉錫珍的首張個人專輯， 淳樸而乾淨的女中音歌手，劉錫珍的演繹就如專輯名稱一般。「陌上」指田間，有時指不在城市中心。「初華」指剛剛展現的華美和絢麗。陌上初華則指如田間剛盛開的鮮花，剛剛展現的華美和絢麗，即田間初現的華麗。
活動場次：
11月25日（周六）
（下午15:00-16:00）
地點：中國大酒店2樓琥珀廳
香港風行唱片、現代音響負責人兼香港唱片商會會長林錫堅先生
上世紀五、六十年代開始，Harry Belafonte（貝拉方提）是美國流行音樂史上與貓王齊鳴的偉大黑人歌手，也是真正的黑人民族音樂發揚者，他以摻雜西印度群島加利帕騷（Galypso）風格的演唱特色而傾倒觀眾，人稱「卡利普索歌曲之王」。同時，他也是最成功的美籍非裔音樂明星之一，他吸收了民謠、爵士和世界打擊節奏音樂的精髓，在主流音樂方面取得了成功，其受到歡迎的程度在黑人民權運動之前絕無僅有，而且他也是民權運動的先鋒，2000年獲得格萊美終身成就獎。
在他眾多作品之中，發燒友最熟悉的當數《Belafonte Returns to Carnegie Hall》（貝拉方提在卡耐基大廳），他的嗓音中氣十足，嘹亮渾厚，肺活量大得驚人，演奏不挑樂風，既擅長古典，也擅長爵士，他的發燒嗓音一直被發燒友用於測試器材人聲定位和舞台場景的重要還原作品。
《Belafonte Returns to Carnegie Hall》中的曲目收錄自卡內基音樂廳。卡內基音樂廳是世界著名的藝術聖殿，其現場的音效被專業音響認識視為「原音重現」的標準，而本專輯乃現場演唱專輯的最佳範本。1959年，Belafonte在47人編製的大樂團伴奏之下，在卡內基音樂廳展現其南方民歌、世界歌謠及加勒比海風情的畢生名曲，以精湛的演出征服了紐約。而負責本專輯現場錄音製作的Bob Bolard表示「麥克風很機靈地在適當位置、適時時機出現，捕捉住舞台表演者演出精髓的現場錄音，真可謂是少之又少。」其中知名的《香蕉船》（Day-O）原曲，為小人物發聲的大英雄，詞曲演唱都深刻動人！現場錄音的典範，音場定位真實，表演活靈活現，宛如在面前一般的錄音！
