芬兰GENELEC真力致力于为用户带来最佳的声音重放体验，忠实还原声音作品的原有面貌。本年恰逢星海音乐厅25周年华诞，星海音乐厅与真力联手打造沉浸式体验空间，在公众开放日以“真力声音剧场”为名，让公众和乐迷重温星海音乐厅近年演出的现场录音和画面。而本次，我社有幸受邀前往星海音乐厅感受真力沉浸声效果，并参观星海音乐厅内配备了真力音箱的多个场所和空间。
落成开业于1998年的星海音乐厅，25年来深耕古典音乐的普及推广，创造了一幕幕无法复刻的现场。众所周知，星海音乐厅现场的好声音一直是有口皆碑的，凭借一流的声场、优质的服务和精心的市场培育，令广大市民见证了广州音乐文化生活的蓬勃发展，使得广州成为古典音乐的重镇。其中大家熟悉的《时空之旅》管风琴专辑，就是由国内着名的管风琴演奏家沈媛全情演绎，在星海音乐厅内完成录制的，她通过弹奏有“镇厅之宝”称号的捷克Rleger Kloss大型管风琴，把“乐器之王”管风琴那种宏伟感、萦绕感和强大的低频量感充分释放，即使我们通过CD唱片专辑重播也能感受到现场演奏的震撼，让这座“镇厅之宝”的管风琴再度备受乐迷和烧友的关注。
据星海音乐厅副主任，首席录音师、制作人杨震老师介绍，《时空之旅》唱片从前期录音、后期混音到母带处理，都是通过真力音箱制作，在杜比全景声制式下，真力音箱对管风琴巨大的动态范围和丰富的频率响应都反映得淋漓尽致。如果大家想真实体验《时空之旅》现场录音的原貌，通过真力全景声系统的还原显然是最合适的选择。
除了《时空之旅》外，星海音乐厅也有不少录音作品是通过真力音箱进行监听和后期制作的，为了更加准确还原这些声音作品和录音的真实原貌，星海音乐厅与真力合作，在星海音乐厅交响乐演奏大厅大堂中搭建了真力沉浸声体验空间，让公众在这个体验空间中如置身于演奏大厅现场一般，重温星海音乐厅近年演出的精彩绽放。可以说，在声音的追求上，星海音乐厅与真力拥有着共同的价值观，并充分反映在如下几方面：在声音专业领域的多年深耕、在品质上坚持不懈的追求、来自受众的广泛认可。
执着深耕
星海音乐厅与真力一样，均在自身专业领域上耐得住寂寞并默默地深耕。星海音乐厅从决策到落成经历了长达十年的时间，这座音乐厅的建筑设计和声学设计，都是实实在在的“中国制造”，总设计师是来自华南理工大学建筑设计研究院的林永祥教授，声学设计则由北京建筑设计院的着名声学专家项端祈先生担纲，国内音乐泰斗如李德伦、严良堃为音乐厅的声学设计提出了不少意见。星海音乐厅的声学设计是“一次达到世界标准”，相比当时很多国际性着名音乐厅和歌剧院而言是遥遥领先的。
而真力在其专业领域的表现同样如此，自1978年成立以来，一直遵循着一个理念：设计和制造最好的有源音箱，并提供真实、自然、精准的声音重放。发展至今，真力始终把专业音频监听作为核心业务，在产品和新技术的研发上付出了不遗余力的努力，创造了许多行业第一，这也使得真力成为了专业监听领域中无可争议的行业标准。
真力的产品专为要求严苛的专业音频领域，以及对音质有高端需求的家庭欣赏、定制安装用途所设计。虽然应用领域不同，但有一件事是相同的，真力希望为用户带来最佳的声音重放，并忠实还原出声音作品的原有面貌。从音乐到电影，从顶级录音棚到个人工作室，你可以通过真力产品和搭建的系统感受到品牌对声音真实重放的执着和热诚。
追求品质
为了让观众和乐迷体验到最好的声音效果，星海音乐厅从捷克、德国、日本等国家引进的管风琴、钢琴等大型乐器和先进的音频与视频设备，使星海音乐厅的音效蜚声中外，成为中国音效最好的专业音乐厅之一。其中上文提到的有“镇厅之宝”称号的捷克Rleger Kloss大型管风琴就耗资过千万元，在当年实属非常大的投入了。
由于拥有高品质的声音表现，真力音箱被应用在了星海音乐厅的多个空间中。例如交响乐演奏大厅外入场区的观众候场区，多处显示屏两侧安装了真力的小型有源音箱，让迟到的观众和乐迷在场外也能体验到场内演奏的实况；贵宾接待厅也使用了真力音箱；后台待演区域反映场内实况的声音系统也是由真力音箱担当；艺术沙龙空间也配备了真力音箱，让演讲者分享的声音作品得到真实准确的重放，让听众感受到录音的原貌。
而事实上，真力产品从理念、设计、技术开发到声音表现，都是不辜负众望的。真力的使命是忠实、精准地还原出声音内容的真实情况，不去添加、遗漏或修饰任何成分。在外形设计上，真力以美学服务于声学为原则，并邀请着名设计师Harri Koskinen先生操刀，令产品外观拥有简约、凝练和经久耐看的特点。
技术和开发方面，真力在电声学、单元和材料、电子学和分频网络等领域中拥有丰富的核心技术，声学与电声学的核心技术包括DCWTM指向性控制波导、MDETM最低衍射箱体、LSETM层流式螺旋箱体、LIPTM层流式一体化倒相管、Iso-PodTM隔振底座、高性能倒相管等；单元和材料核心技术包括MDCTM最低衍射同轴单元、ACWTM声学隐藏式低频单元等；电子学和分频网络核心技术包括主动式分频器、优化的独立功放、房间响应控制、SAMTM智能监听校准与管理、低频管理系统、ISSTM自动待机省电、多重保护电路等。这些独到的技术，为真实准确重放声音作品的原貌提供了保障。
广泛认可
作为广州城市名片，星海音乐厅吸引了维也纳爱乐乐团、伦敦交响乐团、德累斯顿国家管弦乐团、纽约爱乐乐团、费城交响乐团、BBC交响乐团、鲍罗丁弦乐四重奏、林肯中心爵士乐团等世界级表演艺术团体，马泽尔、斯威特兰诺夫、西蒙·拉特尔、捷杰耶夫、蒂勒曼、艾森巴赫、莫斯特、梵志登、尼尔森斯、阿格里奇、阿什肯纳齐、帕尔曼、穆特、马友友、郎朗等世界级音乐家，他们无不对星海音乐厅的一流音效和专业服务赞誉有加。
作为中国首屈一指的城市音乐文化地标，星海音乐厅也常年致力于让音乐和艺术更广泛而深入地走进人们的日常生活。例如星海音乐厅年度音乐大赏、广州爵士音乐节、周日音乐下午茶、周末民乐坊、“星海会”普及讲座等各类音乐会与艺术拓展活动，让更多市民走进音乐、理解音乐、爱上音乐。
而真力也得益于自身在声学和技术上的深耕，以及声音重放的专业表现，历年在国际上屡获奖项，多不胜数，例如在2017年，The Ones系列（8331、8341、8351）荣获我社年度《影音极品》器材大赏综合实力奖；在2021年，真力W371A荣获2021年TEC卓越技术和创新奖“监听音箱技术奖”；在2022年，GLM真力音箱管理套件获得2022年TEC“制作必备奖”等等。可见真力在音频领域的贡献和成就。
除了星海音乐厅外，真力在世界各地拥有广泛的专业用户群体，包括专业大型机构和个人工作室，以真力搭建的沉浸式三维声项目为例，有中央广播电视总台360三维声监听系统、2L唱片创始人Morten Lindberg的顶级沉浸式音乐工作室、宇多田光/阪本龙一混音师Goh Hotada的9.1.4工作室和周天澈& Studio21A录音棚等等。事实上，在音响圈子中也不乏发烧友把真力音箱作为音乐鉴赏之用，甚至成为他们心目中的“尺子”。
2L唱片创始人Morten Lindberg的顶级沉浸式音乐工作室
经过在星海音乐厅的一番参观后，我们再次回到真力沉浸式体验空间，该小空间由木制材料搭建，内部以全黑布帘和灰色地毯覆盖，务求在听觉和视觉上为观众和来宾带来更好的沉浸式体验。空间内使用真力经典的两分频音箱搭建7.1.4沉浸式声音重放系统，当你置身其中，会被声音环抱，与音乐相拥。观众和来宾进入体验空间可以通过平板显示器上的“切换键”，来对比在星海音乐厅录制的部分作品在立体声和沉浸声制式下的不同音效。
星海音乐厅为大家准备了6段立体声和沉浸声的录音作品，有冯满天乐队的《将进酒》、顾忠山三重奏《Micheal Dreams of Disco》、林大叶与深圳交响乐团合作的《马勒第六交响曲》、陈萨的《斯科里亚宾·玛祖卡》、美杰三重奏（吕思清、秦立巍、孙颖迪）《勃拉姆斯第二钢琴三重奏》和广州交响乐团的《莱茵的黄金》等。
位于顶部上方的真力音箱
在《将进酒》选段，立体声和沉浸声之间有着明显的区别，相比之下沉浸声所展现的现场感更真实，身临其境的效果更好。从立体声切换到沉浸声瞬间，我有一种一下子从后排区域走到台前的感觉，四面八方的音乐都把自己深切包围。其中冯满天与濮存昕的对唱段落，人声在这套真力系统上展现得清晰、通透、准确，同时与现场舞台各种乐器形成很好的分离度，并把现场所有音乐信息毫无遗留地复制了出来。当再度切换回立体声时，整个声场瞬间与我形成了距离感，现场的包围感也变得逊色。
中置声道的真力音箱
《Micheal Dreams of Disco》是爵士音乐节的录音作品，气氛宽松即兴，既有爵士也有Disco的特点，而通过真力沉浸声系统，这种气氛如真再现，节奏感和轻快感一下把我带回当时的演奏现场，电吉他的动态和爵士鼓的低频能量在一只低音炮的加持下，真实到位地再现录音的声音本色。
后方环绕声道的真力音箱
《马勒第六交响曲》，我通过一键切换立体声和沉浸声的对比试听，能够清楚体验到前方艺术家们的演奏和星海音乐厅内的气氛时而在前方，时而包围自己，能够感受到四面八方而来的身临其境的氛围感，音乐厅的震撼被复刻了下来。各种弦乐配器的定位在沉浸声下展现清晰的音像，声场真实，各种音乐信息和细节完整再现。
地板上的低音炮
《斯科里亚宾·玛祖卡》钢琴独奏，通过真力沉浸声系统，让我听到的不只是来自钢琴的真实音色，更让我听到钢琴在整个空间中的声音效果，通过这一点让我真切感受到现场录音回放的魅力。而更为重要的是，陈萨弹奏过程的各种按键力度和情感表达，都被真力系统完整还原，如果你错过了这场演奏，通过真力沉浸声系统的重放也可以得到如置身现场般的聆听体验。
《勃拉姆斯第二钢琴三重奏》，不像大编制的交响乐，小提琴、大提琴和钢琴的演奏，在真力沉浸声系统的还原下，重放出精彩的现场。各种乐器声音清晰分明，空间感和立体感真实，吕思清拉奏小提琴时各种运弓的力度和小提琴移动时音像的变化，都被真力音箱系统清晰捕抓。秦立巍拉奏大提琴时的饱满质感和低频能量，以及钢琴剔透的音质和颗粒感，在系统中清晰还原。
《莱茵的黄金》，这是瓦格纳完整的剧作，也有别于歌剧。男中音歌唱家沈洋的音色在真力沉浸声系统的还原下再现出现场演绎时的深沉宏伟，高音区演唱有光泽，同时有足够的沉实感。尽管整个作品的编配相对比较复杂，融合了大编制交响和多位男音歌唱家的演唱，但通过真力沉浸声系统的重放，让我们真切感受到录音作品的原貌。
不同音乐类型的录音作品在立体声和沉浸声形式下重放，真力都能轻松驾驭，并把不同场景、不同规模、不同编制的录音作品的原貌真实地还原。真力通过本次与星海音乐厅的合作，把好的声音、好的演奏和音乐，呈现给更多听众和乐迷。我们也希望有更多的用户能通过真力音箱来重放优秀的录音作品，让它们走出音乐厅，走进千家万户。
