一次全新的升華《Call My Name》by Fiona

我們熟悉的年輕歌后Fiona再次為我們帶來了新專輯《Call My Name》，這是繼《Hi-End器材專業終極測試碟》之後的第二張專輯，從封面設計到選曲上都更具「純人聲專輯」的國際范，而且完成度非常高，選曲非常用心，也非常適合Fiona的整體發揮，而且曲目好聽多元化非常有吸引力。

作為法國的華裔女歌手Fiona Lok駱泳如小姐，她從國內苦練學藝再到法國定居深造都有着眾多的經歷。事實上，Fiona的父親是發燒音響界無人不知無人不曉的駱達生先生，駱先生是海印廣場達聲音響的掌舵人，在業界有着「黑膠聖手」的美譽，經他調校過的黑膠唱盤都會給你展現出模擬的極致真實感，聲音再現的真實，如同器材消失了一樣。而Fiona從小到大就在這樣得天獨厚的音樂氛圍和環境中長大，自然而然她對音樂的觸覺和聲音真實感的追求，顯然是最有發言權。Fiona從小就喜歡聆聽各種音樂，包括古典、英語/中文等流行歌曲、爵士樂，而久而久之，Fiona把唱歌作為了自己畢生的愛好和追求。

在2012年開始，她開始了一段漫長的旅程。搬到法國巴黎，並且學習法語，克服各種適應性的困難。每天日常除了學習法語課，Fiona依然不斷聆聽音樂，因為Fiona丈夫Franck Tchang也是從事音樂和音響的事業，而且他是一個吉他手，他的圈子大多數都是專業或非專業的音樂家、古典、爵士鋼琴演奏家、歌手、藍調吉他演奏家、巴黎音樂學院教師等等。他告訴Fiona在唱歌上很多的技巧，例如對音樂的理解、結構和規則。隨後的日子，Fiona私人教師在一年中給她進行強化的訓練，學習如何構建3個音符、4個音符的和弦、理解音程、不同的大調和小調第三音等等，這讓她可以自己在鋼琴上練習唱歌。期間，Fiona開始針對個人發音特點和歌唱的偏好進行有針對性訓練，並掌握歌唱的技巧。

本次全新專輯《Call My Name》，讓她找到了屬於自己的風格。儘管以往很多歌曲都是翻唱，但Fiona有感自己好像「穿了別人的衣服」，即使是很貴的衣服，實際上不適合自己也是不好。在疫情幾年裡，法國很多城市都封閉了，沒有什麼事情可以做，但卻成為我打造原創專輯的完美時機。Alban Sautour（作曲家和編曲家，曾經為一些電影和紀錄片作曲，也是一位優秀的錄音師和混音師）對我的想法很認同，本次專輯所有作曲、編曲、製作、錄音和混音都是在法國巴黎Sextan Studio B進行。Fiona把多元化曲風的特點貫穿專輯當中，於是Alban也開始着手創作，隨後他也找到羅馬的Francesco De Nigris進行作詞等等，鼓組也是他在羅馬的自家錄音室錄製，令整個曲目融合了歐美音樂的文化。

之後，團隊開始集合不同的音樂家、背景聲樂歌手進行錄製，以及英語發音教練。另外，值得一提的是，由於Fiona的丈夫Franck Tchang也是從事音樂和音響類工作，因此他與Alban一起作為本次專輯的藝術總監。而Fiona最大的期望是自己的專輯能有更多的人喜歡和賞析。

唱片監製和音響工程師Alban Sautour、Franck、歌手David

本次動用的樂器非常多，包括套鼓、手鼓、沙鈴、各種敲擊樂、Alban也即興彈奏低音吉他、電子與空心吉他，除此之外還有電鋼琴、鋼琴、鍵盤與沙鈴，當然還有Hammond B3電風琴、小號、柔音號、薩克斯管、伸縮號、大太鼓、響棒、鍾鈴、響板等等。

Fiona的十三首曲目中，從技術上均應用了DSD錄音，再用DSD這些檔案進行壓碟。這種處理方式是眾多音響發燒友最喜歡的，因為DSD比傳統PCM擁有更高的信息量和密度，而且DSD本來也屬於一種母帶保存的格式，例如我們喜歡聆聽的SACD唱片，說不定本次也可能是為《Call My Name》未來推出SACD版本而鋪路（拭目以待）。但不管怎樣，本次以發燒唱片的方式發行，全程均以最高素質進行以及監工，務求令每一張出版的CD都有一樣的效果，且接近原始母帶。

由於Franck Tchang擁有自己知名的ASI品牌和聲學產品，因此他在混音歌曲的混音室中，使用了10個相位校正器（Phase Corrector）和1個鉑金（Platinum）處理，4銀（Silver）和1個基本（Basic），以及一個Sugar Cube。這些所有設備都是Fiona丈夫全程支持，因此整個專輯如此靚聲也是不無道理的，尤其該專輯在更高端系統上演播時，聲音的表現更加出色，否則用戶要審視一下自己系統的情況和調校的表現。